MOVE SESC BELENCINHO

Desde el 9 al 19 de marzo de 2013, tuvimos el privilegio de visitar en el SESC Belencinho de Sao Paulo la feria MOVE; una particular experiencia que juntó arte gráfico y moda, ofreciendo a los visitantes una aventura muy bien ideada y realizada.

Directamente desde el Moma, Museo de Arte Moderno de Nueva York, esta muestra llegó al SESC Belencinho, dejando al público paulista completamente fascinado.

Las diferentes propuestas estuvieron enfocadas exclusivamente a la interacción con los visitantes, que podían; desde jugar a ser modelos en una pasarela virtual, hasta confeccionar su propia ropa, o tomar una ducha de tinta de colores para ser fotografiados.

                                              

Las distintas instalaciones fueron:

Graficouture, Banzai Estudio y Pedro Lourenço.

The Big Picture (La gran figura) Ricardo de Castro y Dudu bertholini.

Splash (Chapuzón) Olaf Breuning y Cinthia Rowley.

Pose, Ryan Mcnamara, Diane Von Furstenberg y Oskar Metsavaht.

Looks, Rob Pruitt e Marcs Jacobs.

Ligatura, Maurício Ianês y Alexandre Herchcovitch.

Kalos, Vik Muniz y Francisco Costa.

Pé de Jeans,Petter Coffin e Ellus.

Graficouture. En esta propuesta, el público podía asistir a los artistas del grafiti pintando inmensas telas en blanco, que se tornaban la materia prima para que los propios visitantes confeccionaran sus prendas diseñadas por el estilista Pedro Lorenço. Luego de confeccionarlas, los participantes podían llevarse sus prendas gratuitamente.

The Big Picture. El artista Ricardo Castro y el estilista Dudu Bertholini se apoderaron de la plaza del SESC Belencinho. El estilista diseñóamplias túnicas coloridas, que el público podía vestir y luego pegar distintos adhesivos con formas y colores diferentes, diseñados por el artista,  en una madera gigante. El público podía esparcir colores por la gran composición a la vez que formaban parte del colorido con sus atuendos, lo que resultaba un mosaico viviente muy interesante.

Splash. Sin duda esta fue una de las propuestas más extravagantes. Se trata de un proceso doble de creación. El público podía vestir ropa diseñada por la estilista y luego tomaba una ducha de tinta que era registrada por un fotógrafo. El resultado fue una línea de ropa con estampas exuberantes y una exhibición del proceso creativo.

 

Pose. Los artistas y estilistas proponen invertir el flujo de la moda. En lugar de colocar estampas en las personas el artista coloca personas en las estampas. El público era fotografiado en poses coordinadas por asistentes de moda, con ropas seleccionadas por los estilistas, y al final del día el artista agregaba las fotos a una red de estampas que crecía gradualmente a lo largo de la muestra.

Looks. Esta muestra inserta al público directamente en el mundo de la moda y las pasarelas. El artista Rob Pruitt y el estilista Marc Jacobs crearon una pasarela virtual donde el público podía desfilar mientras era filmado y luego podía verse sobrepuesto en unas pantallas de cine, en un verdadero desfile de moda.

Ligatura. El estilista Alexandre Herchcovitch y el artista plástico Maurício Ianês proponen una acción junto al público en un debate sobre las relaciones de poder ligadas a la moda, el impacto de unos individuos sobre otros y el uso de la vestimenta como forma de lenguaje y comunicación.

ALEXANDRE HERCHCOVITCH

Kalos. Es un espectáculo que une arte moda y tecnología de forma armoniosa y espléndida.  Mientras en la piscina abierta se podía asistir a una performance acuática de movimiento, color  y forma, esta se podía ver simultáneamente en una pantalla gigante sobre el piso de vidrio con efectos caleidoscópicos. La realidad se redimensionaba en la percepción del público, en esa interesante amalgama de arte y moda.

Pé de Jeans. Los artistas recorrieron la ciudad de Sao Paulo vistiendo con pantalones de jeans los troncos de árboles escogidos en distintos puntos. Esta instalación personificó el espíritu de la muestra MOVE, provocando el debate sobre la manera como el arte y la moda afectan al mundo en que habitamos.

... Y como si esto fuera poco, se pudieron presenciar interesantes paneles de debate.

El Arte Como Inspiración en la Moda. ( Pamela Golbin, Cynthia Rowley, Dudu Bertholini, y Dudu de Castro)

Sinergia Creativa. Artistas y estilistas creando juntos. (Cecilia Dean, Ryan Mcnamara, David Colman).

     

                                                                                          By Juan Casas